90年代营销活动|布拉夫顿

20世纪90年代是美国文化的鼎盛时期。没有人否认这一点。

《x档案》、《家庭派对》、《变脸》、《皮特和皮特冒险记》、《家庭派对2》、《太空怪客》、让·克劳德·云顿的文集:在光辉的10年里，西方文明真正开起了马力。

因此，在Zubaz裤子、Starter夹克和LA Gear发光鞋(显然还有一大堆拍子手镯)的永恒组合诞生的那十年里，出现了一些前所未有的管状和激进的营销活动，这也就说得通了。

本文提交给Brafton博客读者午夜协会的批准，我给你有史以来最好的90年代营销活动(提示不祥的篝火):

有牛奶吗?-加州牛奶加工委员会

你是怎么让牛奶这么酷的?在讽刺和犬儒主义的十年里?这似乎是加州牛奶加工委员会在1993年想要解决的一个不可逾越的挑战。与广告公司Goodby, Silverstein & Partners合作组织一次巧妙的营销活动利用了牛奶作为美国家庭主食的地位。

牛奶可能不是最引人注目的产品，但不可否认，它在许多人的日常生活中起着核心作用。从早上的一碗麦片，到一杯咖啡里的奶油，再到晚餐时的一杯牛奶，很难想象你会有好几天没有正常剂量的乳制品(向所有乳糖不耐症的读者道歉)。

由此产生的90年代标志性的营销活动围绕着这样一个理念:耗尽牛奶是一种无论如何都要避免的可怕情况。言下之意是，你最好储备一些牛奶，这样你就不会陷入困境。美国各地的电视机都被一系列广告狂轰滥炸，这些广告描述了越来越荒谬的场景，让人深刻体会到不喝牛奶超过几分钟的可怕。

在一个特别奇怪的例子中，一名男子被卡车撞倒后死亡，他去了自己的天堂，里面装满了可笑的大巧克力饼干。在《非常嫌疑犯》(The Usual suspect)和《第六感》(The Sixth Sense)之前的一个转折结尾中，这个男人惊恐地发现冰箱里装满了空牛奶盒。永远只能吃饼干不加牛奶?是啊，他把自己丢进了地狱。

但最著名的“有牛奶吗?”的广告，都围绕着世界上最狂热的亚历山大·汉密尔顿，以及他无法回答一个简单的琐事，因为他的嘴里塞满了东西，他的牛奶也没有了。

除了开展无所不在的广告宣传活动，提高公众对其产品的认识之外，加州牛奶加工委员会还设法在汉密尔顿热潮中跳了大约20年，最终席卷了美国。

这些广告确实在公众意识中占据了一席之地，但它并不一定会让牛奶变凉。为此，该组织推出了著名的“牛奶胡子”广告，描绘了各种名人享受一杯牛奶，非常显眼的牛奶胡子溅在他们的上嘴唇上。

如果你想让90年代的目标受众觉得你很酷，你可以做得比让丹尼斯·罗德曼、比利·雷·赛勒斯、乔纳森·泰勒·托马斯、比利·赞恩和汉森为你的产品代言更糟糕。

服从你的渴望——雪碧

在90年代，人们痴迷于真实和“保持真实”。当你把这一切归结起来，整个垃圾摇滚场景几乎就是一场大竞争，看谁能成为太平洋西北地区最反公司的乐队。

雪碧推出“服从你的渴望”(Obey Your Thirst)活动的时机非常好，该活动明确指出并拒绝了当时非常流行的一些品牌信息，这些信息暗示使用特定的产品会让你变得酷、受欢迎或有吸引力。相反，雪碧的广告鼓励观众在选择汽水品牌时，跟随他们的直觉和味蕾。

让我们先把这种似是而非的假设放在一边，即每个人都会根据你在朋友和同学眼中的酷炫程度来挑选饮料(当然，Jolt可乐除外)。这种信息传递的转变起到了作用，雪碧的宣传活动在90年代中期极大地提升了品牌形象。

“服从你的渴望”活动的巅峰时刻无疑是“太阳Fizz”广告。当时的电视频道充斥着可爱的吉祥物和拟人化的品牌标志，这些标志通常会直接从产品包装中跳出来，比如帮助一个压力巨大的家庭主妇为四口之家做最后一顿晚餐。

雪碧的“Sun Fizz”广告瞄准了这一趋势，模仿了这些广告，并将卡通品牌代表描绘成纯粹的恶意力量。看到Sun Fizz的吉祥物(显然是一个打着领结、会走路、会说话的太阳)在他们的厨房里活过来，这家人并没有感到高兴，而是尖叫着跑开了。在真正的恐怖电影风格中，母亲被吸尘器绊倒，随着令人毛骨悚然的吉祥物靠近，广告突然结束。

这个广告——有趣、无礼、好斗——是一个大师级的作品，它让你的信息有了一定的杀伤力，却又不吝啬。看看百威淡啤(Bud Light)最近在超级碗(Super Bowl)上的广告，抨击银子弹(Coors)和米勒淡啤(Miller Light)在配方中使用玉米糖浆，以此教训你如何不给竞争对手抹黑。这些广告不仅没有真正吸引观众，米勒康胜啤酒(MillerCoors)也没有最近提起了诉讼指控安海斯-布希公司含有误导性或完全虚假的信息。

然而，“服从你的渴望”运动最持久的遗产可能是它与嘻哈文化的关系。雪碧是第一个拥抱说唱社区的主要消费品牌之一，招募了Run-DMC、Kurtis Blow和LL Cool J等艺术家作为代言人。第一个“服从你的渴”广告展示了说唱歌手Grand Puba和Large Professor(据说Grand Puba实际上是即兴表演了“服从你的渴”这句话，尽管这可能完全是杜编的)。

甚至连广告本身的风格似乎都在模仿90年代的嘻哈潮流，尤其是Hype Williams的鱼眼镜头。

创世纪做了任天堂做不到的事——世嘉

几乎每一款主要的电子游戏都在多个平台上发布，很难想象在美国各地的操场上进行激烈的“主机战争”。但任天堂和世嘉在90年代中期的激烈竞争，相比之下，目前的PlayStation和XBox之战就像枕头大战。

任天堂在20世纪初垄断了视频游戏行业，其NES主机和game Boy掌机是8位一代无可争议的冠军。但随着在任天堂第一代游戏机上初出茅庐的年轻玩家逐渐成长为十几岁的少年，该公司刻板、家庭友好的形象开始失去光泽。

世嘉(Sega)在刚刚发布了技术上领先的Genesis游戏机后，就开始了一场直击对手咽喉的营销活动。最初，“创世纪做任天堂做不到的事”的口号是指世嘉更先进的硬件，可以提供更好的图像、更细腻的声音和当时沉浸式的电影效果。

即使在任天堂发布了自己的16位主机之后，世嘉仍然坚持自己的理念，强调Genesis更快的处理速度(被称为“爆炸处理”，这可能是90年代营销用语中最独特的例子)。

随着时间的推移，这句话逐渐代表了两家电子游戏公司之间的哲学差异，世嘉瞄准的是更年长的目标用户，他们更喜欢血腥和子弹，而不是koopas和goombas。

虽然任天堂不鼓励公开的暴力游戏和血腥描写，世嘉却乐此不疲。例如，当广受欢迎且备受争议的街机游戏《真人快打》(Mortal Kombat)被移植到主机时，超级任天堂的版本完全没有血腥元素。与此同时，《创世纪》的玩家可以获得完整的街机体验(尽管需要输入密码)。

这个策略奏效了。世嘉现在可能已经完全退出了主机市场，但在90年代，它的Genesis主机在美国市场的销量超过了其他任何系统。

卡其摇摆- Gap

在90年代末的一个短暂而可怕的时刻，摇摆音乐卷土重来。多亏了像《摇摆者》这样的电影和像Cherry Poppin’Daddies(啊)、Squirrel Nut Zipper(恶心)和Brian Setzer Orchestra(天哪，不)这样的复古音乐表演，摇摆乐的复兴如火如火……

在所有品牌中，Gap抓住了这一时机，发起了一场营销活动和一系列广告，这些广告立即成为经典。“卡其摇摆”是Gap第一个使用这种著名的纯白色背景和舞台的广告，展示了一群模特般漂亮的演员穿着卡其裤，随着“Jump, Jive and Wail”跳着摇摆舞。

在摇摆复兴热潮迅速平息后，Gap转向了更大的目标，请来了像Aerosmith和LL Cool J这样的重量级歌手来代表他们的服装。与此同时，它一直在使用空白的空白区域来年复一年地保持一致的品牌。

虽然90年代的怀旧浪潮让我们幸运地避开了“大坏巫毒爸爸”(Big Bad Voodoo Daddy)的卷土重来(谢天谢地)，但消费者在很大程度上还是很喜欢Gap以摇摆舞为主题的裤子广告。这家服装零售商最近的电视广告在风格和视觉上都让人想起了“卡其摇摆”(Khaki Swing)，尽管它们已经经过了更新，以反映现代趋势和品味。

这表明，抓住时代精神不仅能在当前带来巨大回报，还能帮助企业建立一个在未来几年都能很好地服务于它们的品牌形象和形象。Gap成功地凭借“卡其摇摆”(Khaki Swing)获得了成功，尽管它遵循的是一种昙花一现的趋势，几乎就像它出现一样迅速变得无关紧要。

迈克尔·乔丹遇到兔八哥-耐克

在90年代，没有人能像迈克尔·乔丹那样体现统治力。即使绕了一圈去打棒球，也不能动摇他的一种感觉，那就是他可以让篮球比赛服从他的意志。每个人都想成为迈克那样的人——也就是说，无论你想卖什么，他都是完美的推销员。

乔丹的营销策略为今天的网红营销奠定了基础，并为名人代言的规模设定了模板，他将自己举世瞩目的形象变成了一场跨品牌的广告活动，规模大到足以推出一部故事片。

正如Andscape报道的那样，是Wieden + Kennedy机构把乔丹和少数几个Q得分同样高的人联系起来的兔八哥．在连续的超级碗期间，有两个乔丹和巴尼的耐克广告播出，然后两位明星重聚空间果酱他后来与芝加哥白袜队(Chicago White Sox)签了三年合同。广告和电影甚至共用一个导演。